Man sagt oft, die Geschichte werde von den Siegern geschrieben, doch in der Welt des Kinos wird sie meist von denjenigen umschrieben, die den Pathos über die bittere Realität stellen. Wer an den Untergang der USS Indianapolis denkt, hat meist die berühmte Quint-Monologe aus dem Film Der Weiße Hai im Ohr, jene schaurige Erzählung über die Schreie in der Nacht und die leblosen Augen der Haie. Als jedoch die Produktion Uss Indianapolis Men Of Courage 2016 in die Kinos und Heimkinos kam, versprach man uns eine definitive Aufarbeitung dieses traumatischen Kapitels der US-Marinegeschichte. Doch genau hier liegt der Hund begraben: Das Werk scheiterte nicht an seinem Budget oder seinen visuellen Effekten, sondern an einer fundamentalen Fehleinschätzung dessen, was Heldenmut in einer Extremsituation eigentlich bedeutet. Man wollte uns ein Denkmal verkaufen, lieferte aber eine Karikatur, die den überlebenden Männern und ihrem tatsächlichen Martyrium kaum gerecht wird. Es ist die klassische Falle Hollywoods, Schmerz durch Kitsch zu ersetzen und dabei die historische Schwere der Katastrophe zu entwerten.
Die visuelle Entfremdung der Geschichte in Uss Indianapolis Men Of Courage 2016
Wenn man sich mit der echten Geschichte befasst, stößt man auf Berichte von Männern, die vier Tage lang in einer Hölle aus Salzwasser, Öl und unvorstellbarem Durst trieben. Die Realität war schmutzig, verzweifelt und psychologisch zermürbend. In dem Film von 2016 hingegen wirkt vieles seltsam steril. Die CGI-Haie patrouillieren durch ein digitales Meer, das nie die Bedrohlichkeit ausstrahlt, die es eigentlich besitzen müsste. Das Problem dieser Darstellung ist tiefgreifend. Wenn wir Gewalt und Leid so oberflächlich inszenieren, nehmen wir dem Zuschauer die Möglichkeit, die wahre Last der Entscheidungsträger zu begreifen. Kapitän Charles McVay, gespielt von Nicolas Cage, wird zu einer Figur in einem Videospiel degradiert, während die historische Realität ein komplexes Geflecht aus bürokratischem Versagen und persönlicher Tragik war. Die US-Marine brauchte damals einen Sündenbock für den Verlust von fast 900 Männern, und sie fand ihn in McVay, der erst Jahrzehnte später rehabilitiert wurde. Ein Film, der diesen Namen trägt, hätte diese Ungerechtigkeit zum Kernstück machen müssen, anstatt sich in pathetischen Actionszenen zu verlieren.
Das Missverständnis des heroischen Opfers
Ein oft vorgebrachtes Argument zur Verteidigung des Films ist, dass er immerhin die Aufmerksamkeit auf ein vergessenes Ereignis lenkt. Skeptiker sagen, dass ein Blockbuster nun mal Unterhaltung sein muss und kein staubtrockener Dokumentarfilm. Das ist jedoch ein Trugschluss. Ein Film über ein reales Massensterben trägt eine ethische Verantwortung. Wenn man die Grausamkeit der Natur und das Versagen der militärischen Befehlskette so glattbügelt, wie es hier geschah, dann ehrt man die Toten nicht, man benutzt sie als Kulisse für billige Emotionen. Es geht nicht darum, dass jede Szene historisch zu einhundert Prozent korrekt sein muss. Es geht um die emotionale Wahrheit. Die Überlebenden der Indianapolis litten unter Halluzinationen, sie tranken Salzwasser und töteten sich teilweise gegenseitig in ihrem Wahn. Diese Abgründe der menschlichen Psyche werden in der Produktion nur gestreift, während man sich lieber auf heroische Posen konzentriert, die in einem Rettungsfloß voller sterbender Männer kaum Platz gefunden hätten.
Warum Uss Indianapolis Men Of Courage 2016 am eigenen Pathos scheitert
Es gibt einen Moment in der Produktion, der beispielhaft für das gesamte Scheitern steht: der Fokus auf individuelle Heldentaten, während das kollektive Trauma in den Hintergrund rückt. In der Realität war das Überleben kein Resultat von Hollywood-Heldentum, sondern von schierem Glück und einer fast unmenschlichen Willenskraft, die sich in absoluter Stille und Erschöpfung äußerte. Die filmische Umsetzung wählt stattdessen den Weg des geringsten Widerstands. Man bekommt das Gefühl, die Macher hätten Angst gehabt, dem Publikum die nackte, ungeschönte Verzweiflung zuzumuten. Dabei ist es genau diese Verzweiflung, die den Mut der Männer erst definieren würde. Echter Mut existiert nur dort, wo die Hoffnung bereits gestorben ist. Wenn ein Film jedoch jede Szene mit treibender Musik unterlegt und die Charaktere wie aus einem Rekrutierungsvideo wirken lässt, verliert er den Kontakt zur Menschlichkeit.
Die verpasste Chance der Aufarbeitung
Man muss sich fragen, warum die Geschichte des Kapitäns McVay in dieser Form erzählt wurde. McVay war der einzige Kapitän der US-Marine, der im Zweiten Weltkrieg wegen des Verlusts seines Schiffes durch einen feindlichen Angriff vor ein Kriegsgericht gestellt wurde. Das ist der wahre Skandal. Die Tatsache, dass der japanische U-Boot-Kommandant Mochitsura Hashimoto sogar als Zeuge gegen ihn aussagen musste, ist eine Ironie der Geschichte, die mehr Drama bietet als jede künstlich aufgebauschte Hai-Attacke. Die Produktion hätte ein psychologisches Gerichtsdrama sein können, das die moralische Korruption innerhalb des Militärapparats beleuchtet. Stattdessen entschied man sich für ein Seefahrerspektakel, das an der Oberfläche bleibt. Man merkt dem Werk an, dass es versucht, jedem gerecht zu werden – den Veteranen, dem Massenpublikum und den Studiobossen. Am Ende wird es jedoch niemandem gerecht. Es ist ein mahnendes Beispiel dafür, wie man ein historisches Erbe durch fehlenden Mut zur Hässlichkeit entstellt.
Die Wahrheit zwischen den Wellen und der filmische Mythos
Wenn ich mir die Augenzeugenberichte der echten Überlebenden ansehe, sehe ich einen Kontrast, der schärfer nicht sein könnte. Dort gibt es keine glänzenden Uniformen und keine klaren moralischen Siege. Es gibt nur das endlose Blau und das Wissen, dass man vergessen wurde. Die USS Indianapolis lieferte die Komponenten für die Atombombe „Little Boy“ nach Tinian. Ihr Auftrag war so geheim, dass niemand nach ihr suchte, als sie versenkt wurde. Das ist die ultimative Tragik: Die Männer, die das Ende des Krieges herbeiführten, wurden von ihrem eigenen Land im Stich gelassen. Dieser Verrat wiegt schwerer als jeder Hai-Biss. Doch ein Film, der sich lieber auf die Action konzentriert, kann diese Last nicht tragen. Es ist nun mal so, dass das Kino oft die Tendenz hat, komplexe Schuldfragen in einfache Bilder von Gut gegen Böse zu verwandeln.
Man kann den Machern vorwerfen, dass sie die Gelegenheit verpasst haben, ein Monument zu setzen, das über den Tag hinaus Bestand hat. Was bleibt, ist ein Werk, das in den Regalen der Streaming-Dienste verstaubt, während die echte Geschichte der USS Indianapolis weiterhin in den Archiven und den Herzen der Nachkommen nachhallt. Es ist wichtig, den Unterschied zu erkennen. Wer diesen Film sieht und glaubt, er hätte nun verstanden, was im Juli 1945 im Pazifik geschah, der irrt sich gewaltig. Die historische Bildung darf nicht am Abspann enden. Wir schulden es der Wahrheit, die Geschichten so zu erzählen, wie sie waren – schmerzhaft, ungerecht und ohne ein erlösendes Orchester im Hintergrund. Wahre Ehre erweist man den Opfern nicht durch Verklärung, sondern durch die ungeschminkte Konfrontation mit ihrem Leid.
Wer Heldentum auf eine Leinwand bannt, ohne den Dreck unter den Nägeln und den Wahnsinn in den Augen zu zeigen, erzählt keine Geschichte, sondern verkauft eine Illusion, die den Toten den letzten Rest ihrer Würde raubt.
